再创中国影史票房纪录！据网络平台数据，截至2月13日，国产动画电影《哪吒之魔童闹海》票房（含预售）达100亿元，居全球电影票房榜第17位。自大年初一上映以来，这部由导演饺子带领团队耗时5年、邀请国内4000多位优秀动画人参与制作的电影，频频刷新电影票房纪录，不断点燃观影热情，极大地抬高了中国电影的天花板。

票房缘何如此高？

作为《哪吒》系列电影的第二部，《哪吒之魔童闹海》票房为何能屡破纪录？

“一是影片制作比较精良，在神话主题的作品中各方面都属于顶配；二是内容的现实共情性较强，不似其他玄幻作品和现实生活没有太多情感接口；三是续作的惯性使然，5年等待恰好在观众品牌粘性的一个临界点处；四是春节档消费力旺盛，从近两年看已经超越暑期档，成为全年电影消费的主要引擎和动画电影第一档期。”中国动漫集团发展研究部主任宋磊向中国知识产权报记者表示。

《哪吒之魔童闹海》叫好又叫座，获得业内人士的认可。《中国电影投融资发展报告》主编、聚影汇创始人朱玉卿也表示，首先，这是一部大IP电影，有广泛的受众基础；其次，《哪吒》系列第一部获得超高口碑，拥有口碑基础；再次，电影从故事角色、人物关系到反映的情绪，和当下不同年龄层、不同地域的人都能产生非常高的共情和共鸣；此外，今年春节档6部影片合力营造了一个非常好的观影氛围。“该片的票房表现展示出我国电影市场的巨大潜力，或能达到千亿元。”

去年，国内电影市场震荡下行，很多人唱衰中国电影，而今年春节档的票房表现打破了这一局面。“关键还是需要好的作品。”朱玉卿表示，目前我国动画电影创作已处于世界一流水平，希望涌现更多优秀作品。

票房屡破纪录的背后，是电影制作团队的全力付出。2月10日，《哪吒之魔童闹海》官方发布纪录片，全方位呈现动画团队追求极致的创作历程：在精心打磨剧本的基础上，死磕每一个细节，诸如捆绑海妖的锁链、不同场景的海水等，而“哪吒冲破穿心咒”这一画面更是展现出了极高的精细度，仅“撕裂”镜头就耗时一年才打磨完成。此外，片中大量使用贵州侗族原生态山歌、琵琶、箫、三弦、唢呐等民族音乐，极大提升了影片的视听体验。

“做艺术创作，得较真。”饺子近日在接受媒体采访表示，电影制作过程中，他们尝试过外包，但并不理想，最终还是由国内的团队去打磨，并在这个过程当中发现，“以往我们所仰望的大山其实也是死磕出来的”。

衍生开发为何火？

大年初一以来，火爆全网的不仅是电影，还有官方授权开发的周边产品。

“电影官方授权周边合集上线。”2月7日，《哪吒之魔童闹海》官方微博发布系列海报，集中推介电影周边产品，包括卡牌、绘本、玩偶、盲盒手办、徽章、钥匙扣、帆布袋、手机主题装扮、音乐皮肤等，品类丰富，覆盖范围广。随着电影的热映，这些周边产品也在热销中。

“票房达到100亿元，电影出品方可分得30多亿元，但我相信，出品方从衍生开发方面获得的收益不止30亿元。”朱玉卿表示，《哪吒之魔童闹海》电影票房飙升，不仅带动出品方股票大涨，甚至还带动一些获授权开发方股票大涨。与真人大电影演员的肖像权不归于电影方不同，动画电影形象开发一般归出品方，通过授权开发能获得巨大的商业回报。

产业链长是动画电影的一大优势，主要体现在衍生品方面。如何深挖这一富矿？在朱玉卿看来，衍生开发要有长远规划，应在剧本创作阶段就进行策划，特别是形象设计要让人眼前一亮，情感和审美应具有当下性。“当然，电影的成功是版权开发的前提。”

“重塑哪吒的藕粉产自天津还是四川？”“哪吒到底是哪里人”……电影热映引发热议，这其中也蕴藏极大的商机。“电影应与旅游等相结合，带来类似游戏《黑神话：悟空》的文旅融合效应。”对于电影版权开发，宋磊建议，“可以通过旅游这样的场景式消费将版权价值变得更加长尾化。试想，如果《哪吒之魔童闹海》的场景能够有一些现实关照，那对于当地的文旅将是何等的拉动促进。”

传统文化何以“能”？

《哪吒》系列、《大圣归来》《大鱼海棠》《长安三万里》等，这些叫好又叫座的国产动画电影，均取材自中华优秀传统文化。那么，这种动画电影有何优势？

“《哪吒之魔童闹海》的成功证明了中华优秀传统文化‘能’，即它可以给动画创作带来取之不尽的创新源泉，同时也可以降低观众的接受门槛，形成消费共识。”宋磊分析，动画电影相较真人影片更容易用想象性的符号表现人物和场景，从而对传统文化进行创造性转化和创新性发展。《哪吒之魔童闹海》中“申公豹”一家就是导演对经典神话故事一个很好的拓展。传统文化IP的改编要结合当下观众的所感所思，要有现实接口，构筑与观众情感的关联性。

朱玉卿也认为，《哪吒之魔童闹海》的成功说明传统文化是用之不尽的宝藏，关键是如何用现代的表达方式和现代人的共情和共鸣点，来激活传统文化的现代价值。“要让IP鲜活，能和当下的生活和人们的情感产生共鸣和共情。同时，角色形象设计等一定要有创新，能够吸引人。”

近年来，业界一直在探索如何推动国产电影高质量发展。在朱玉卿看来，首先，要重视创作，能够和当下的观众高关联；其次，要有充裕的资金，出品方要对预算进行严格把控；此外，还需用心制作、选择合适的档期。“在创作、投融资、制作、宣发等方面按照产业逻辑进行，尊重创作规律，才能推动电影产业高质量发展。”

“《哪吒之魔童闹海》的成功再次验证了文化产业需要耐心资本，国产电影的高质量发展也需要耐心资本。”宋磊也表示，打磨好的剧本，培养好的导演，花足够的时间，制作出一部精品力作，依然是容易获得市场认可的选择。他同时指出，今年春节档百亿元票房的背后是一片占据大半江山的“不正常”格局，国产动画总的创作水平在稳步提升，特别是以《熊出没》为代表的合家欢类型和以《哪吒》系列、《长安三万里》等为代表的适合各年龄人群观看的动画类型，在技术上很多影片已经达到国际一流水平，但创意和故事层面仍有一定提升空间。

期待“哪吒”不断创造奇迹，闯出国产动画新天地。（本报记者 窦新颖）

（编辑：刘珊）